sábado, 19 de julio de 2008

Creedence Clearwater Revival



Pocas veces en la historia del rock ha habido una relación tan estrecha entre el desempeño creativo y la respuesta del público como la que gozó Credence Clearwater Revival a finales de los años 60.

A pesar que CCR era un grupo, su visión era básicamente la de su cantante, compositor, guitarrista y líder, John Fogerty.

Las composiciones clásicas de Fogerty para Creedence evocan tanto el estilo de vida norteamericano, así como también reflejaban los problemas sociales de esa época.

La grandeza CCR no puede ser pasada por alto.

John Fogerty es, claramente, uno de los principales compositores de la década de los 60, sin duda, a la altura de Lennon y McCartney.

Además, la gran sección rítmica que acompañó al grupo, integrada por Tom Fogerty en la guitarra, Stu Cook en el bajo y Doug “Cosmo” Clifford en la batería, produjo canciones donde el ritmo, sin mencionar las texturas del bajo y batería juegan un papel primordial.

Bibliografía

“Creedence Clearwater Revival”
Richie Unterberger
All Music Guide

“Tom Fogerty”
Richie Unterberger
All Music Guide

“John fogerty”
William Ruhlmann
All Music Guide

“Creedence Clearwater Revisited”
Bruce Eder
All Music Guide

“Creedence Clearwater Revival”
Adam Dolgins
Rock Names
Ed. Citadel Press, 1993

“Pre-Creedence Years (1959-1967)“
Electric Bayou: Original Homepage of Creedence Clearwater Revival
Ramble Tamble, 1995-2002

“Creedence Clearwater Revival (1968-1972)”
Electric Bayou: Original Homepage of Creedence Clearwater Revival
Ramble Tamble, 1995-2002

“Creedence Clearwater Revival”
Greil Marcus
Chronicle, 1991

Recuerda que puedes enviarnos tus comentarios y sugerencias a especialesufm@uaem.mx




Bloque 1
1. Credence Clearwater Revival “Born on a Bayou”
2. The Blue Velvets “Have you ever been lonely”
3. The Golliwogs “Porterville”
4. Credence Clearwater Revival “Proud Mary”

Bloque 2
1. Credence Clearwater Revival “Have You ever Seen the Rain”
2. Credence Clearwater Revival “Commotion”
3. Credence Clearwater Revival “Fortunate Son”
4. Credence Clearwater Revival “Travelin’ Band”
5. Credence Clearwater Revival “Lookin for a Reason”

Bloque 3
1. Credence Clearwater Revival “Lookin Out My Backdoor”
2. Tom Fogerty “Goodbye Media Man”
3. John Fogerty “The Old Man Down the Road”
4. Credence Clearwater Revival “Down on the Corner”


link 01:

http://www.shareonall.com/Creedence_-Recollection_1998_cd1_wmol_zip.htm

link 02:

http://www.shareonall.com/Creedence_-Recollection_1998_cd2_szlj_zip.htm

miércoles, 16 de julio de 2008

reloj

creatupropiaweb.com--->

Fiesta religiosa mas grande de Chile


La festividad religiosa más importante del Norte Grande de nuestro país corresponde a la Fiesta de La Tirana, que se celebra todos los años en el pueblito del mismo nombre y que se sitúa a casi 90 kilómetros de Iquique, capital de la I Región.

Conmemorar a la Virgen del Carmen, la "Patrona de Chile", es el principal motivo de esta festividad, que se realiza entre el 12 y el 18 de julio congregando a cerca de 100 mil personas, mientras que en un período normal la localidad sólo alberga a 560 lugareños.

Los peregrinos y las más de 180 cofradías de bailes religiosos provienen de toda la zona entre Arica y Copiapó, los que presentan sus ofrendas a la Virgen a través de oraciones, ritos, cantos y bailes con atuendos altiplánicos y máscaras de variados colores y formas. A la vez, el pago de las mandas ofrecidas por numerosos visitantes comprende muchas veces inmensos sacrificios y esfuerzos físicos que se llevan a cabo en símbolo de agradecimiento.

En plena Pampa del Tamarugal se ubica la iglesia cuyo altar central acoge a la Virgen del Carmen y en los laterales a la Virgen de la Tirana, a San Simón y al Señor de los Milagros.

Historia Tirana
Según cuenta la leyenda, el origen de la festividad se remonta a mediados del siglo XVI cuando el misionero mercedario, Fray Antonio Rondón, encontró una cruz cristiana en los claros del bosque del Tamarugal y ordenó construir una iglesia dedicada a la Virgen del Carmen de La Tirana en honor a la historia de amor que había protagonizado una bella pareja.

Se trataba de una princesa indígena, quien gobernaba sus dominios como una verdadera déspota tirana que mataba a todos los cristianos que llegaban al pueblo. Sin embargo, cuando la soberana conoció y se enamoró del portugués Vasco de Almeyda, a quien había condenado a muerte por su fe en el catolicismo, no pudo sino liberarlo de tal destino llegando incluso a convertirse, a través del bautismo, a la religión por él profesada.

Los enamorados vivían juntos en plena Pampa del Tamarugal, pero la conversión de la "Tirana" no agradó para nada a sus súbditos indígenas, quienes los asesinaron a ambos. La cruz simbolizaba la muerte de los enamorados bajo la religión cristiana.

Desde la creación del templo, el pueblo comenzó a impregnarse de religiosidad y las más diversas expresiones artísticas que tienen por finalidad homenajear a la "Chinita", apodo con el que se le conoce a la Virgen del Carmen en la zona.

musica 80 y sus lentos que marcaron tu historia

10 CC - I am not in love
Alphaville - Forever Young
Bangles - Eternal Flame
Stevie B. - Because I Love You
Berlin - Take my breath away
Van Halen - Can't Stop Lovin' You
Beverly Craven - Promise Me
Billy Idol - Eyes Without A Face
Bonnie Tyler - Total Eclipse Of My Heart
Bostos - Amanda
Boys meets girls - Waiting for a star to fall
Breathe - How Can I Fall
Brian Adams - Heaven
The Cars - Drive
Cheap Trick - Flame the
Cheap Trick - Ghostown
Chicago - If You Leave Me Now
Chris Isaac - Wicked Game
Christopher Cross - Arthur's Theme
Cindy Lauper - True Colors
Crowded House - Don't Dream it's over
Cutting crew - I just died in your arms tonight
Debbie Gibson - Foolish Beat
Debbie Gibson - Lost In Your Eyes
Peter Murphy - A Strange Kind Of Love (version one)
Dennis de Young - desert mo
Depeche Mode - Somebody
Duran Duran - Save a Prayer
Foreigner - Waiting for a girl like you
Gino Vanelli - Hurts to be in love
Wham - Careless Wispers
Heart - Alone
Heart - These Dreams
Foreinger - I Wanna Know What Love Is
OMD - If You Leave
REO Speedwagon - In My Dreams
REO Speedwagon- Can't fight this feeling
REO Speedwagon - Keep On Loving You
REO Speedwagon - Take it on the run
Roxette - It Must've Been Love
Roxette - Listen to you heart
Roxette - Spending My Time
Journey - Faithfully
Journey - Open arms
Chris DeBurgh - Lady In Red
Saigon Kick - Love Is On The Way
Martika - Toy Soldiers
Michael Bolton - How am i supposed to live without you
Michael Bolton - When I Man Loves A Woman
Mister Mister - Broken wings
INXS - Never Tear Us Apart
Ozzy Osborne & Lita Ford - Close My Eyes Forever
Paul Young - Every time you go away
Phil Collins - In Too Deep
Phil Collins - Do You Remember
Phill Collins - I Wish Would Rain Down
Phill Collins - In the air tonight
Phill Collins - One More Night
Richard Marx - Hazard
Rick Astley - Hold Me In Your Arms
Tommy Page - Where Are U Now?
Sam Brown - Stop
Simply red - If you don't know me by now
Peter cetera - The glory of love
Toto - Africa
Spandau Ballet - True


Descarga

http://rapidshare.com/files/69954071...part1.rar.html
http://rapidshare.com/files/70800054...part2.rar.html
http://rapidshare.com/files/70804319...part3.rar.html

OLIVIA NEWTON-JOHN - GOLD



Nació en Cambridge, Inglaterra en 1948. A la edad de quince, formo una banda con solo chicas llamado Sol Four. Ese mismo año ganó una competencia de talentos en un programa de televisión muy popular llamado, Sing, Sing, Sing con el que ganó un viaje a Londres. En 1963, Olivia aparecía en programas de televisión y programas de música Pop de Australia. En 1966, graba para Decca Records una versión del tema de Jackie DeShannon, Till You Say You’ll Be Mine. En 1971, graba un cover de Bob Dylan, If Not For You, co-producido por John Farrar, con quien aun hoy sigue trabajando.

En 1973 debuta en Estados Unidos con su album Let Me Be There. Obtiene premios como cantante Femenina y en la musica country como el Cantante Femenino más Prometedor y un Premio de Grammy como el Mejor Cantante del País. Este resultó ser sólo el principio de su carrera. Sus éxitos incluyen más tres Grammys, numerosos Premios de Música Country, American Music Awards y Peoples Choice Awards, cinco Hits N1, incluyendo Physical, que estubo al tope durante diez semanas consecutivas, y 15 10 singles N1.

Recuerdo a Olivia vistiendo una ajustada calza y top negro brillante, su pelo rubio y una silueta que, todos los adolescentes que habíamos ido al cine a ver Grease, nos dejo con la boca abierta. Esta bien, eramos muy jóvenes y todo nos ponía un poquito locos, pero Olivia era (es aun) muy hermosa y su eterna sonrisa, al menos a mi, inspiraba mucha ternura.
01. Magic
02. Xanadu - with Electric Light Orchestra
03. Suddenly - with Cliff Richard
04. Physical
05. Make A Move On Me
06. Landslide
07. Heart Attack
08. Tied Up
09. Twist Of Fate
10. Livin' In Desperate Times
11. Soul Kiss
12. The Best Of Me - with David Foster
13. Can't We Talk It Over In Bed
14. The Rumour
15. Reach Out For Me
16. Deeper Than A River
17. Grease Megamix
18. I Honestly Love You - with Babyfa

likin a copiar:
http://rapidshare.com/files/121740163/ONJohnG2_2005.rar

Rick Astley


En 1985, Astley era el cantante de un grupo de soul llamado FBI, cuando fue visto por el productor musical Pete Waterman quien le convenció de mudarse a Londres para trabajar en sus estudios de PWL. Bajo la tutela del trío de productores Stock Aitken y Waterman, Astley aprendió todo el proceso de grabación en estudio lo cual le sirvió como preparación para el lanzamiento de su carrera. Durante mucho tiempo la gente pensó que Rick Astley era de raza negra y que el que salía en los videos se limitaba a hacer doblaje de sus canciones. Su hermano Mark Astley ayudó a refutar estas afirmaciones.

Su primer sencillo fue la poco conocida "When You Gonna" atribuida a Rick & Lisa, pero su primer éxito fue "Never Gonna Give You Up," de 1987. Se convirtió en un éxito inmediato y llegó a ser el sencillo más vendido en el Reino Unido ese año. El álbum Whenever You Need Somebody que contenía la canción también llegó al número uno en el Reino Unido y el 12 de marzo de 1988 llegó al número uno de las listas norteamericanas junto con un segundo número uno por la canción "Together Forever."

A finales de la decada de los ochenta Astley se separó de Stock Aitken Waterman y lanzó el álbum "Free" que tuvo un moderado éxito en especial por el sencillo de 1991 "Cry For Help". En ese mismo año la RIAA certificó el álbum Whenever You Need Somebody con dos millones de copias vendidas. El total de ventas de Rick Astley se encuentra cerca de los 40 millones de copias incluyendo todos sus álbumes y todos sus singles. Su siguiente álbum llamado Body & Soul lanzado en 1993 fue prácticamente ignorado excepto el sencillo "hopelessly" que fue número 4 en listas de Adulto Contemporáneo en Reino Unido y 31 en Estados Unidos en la lista Top 40 Mainstream.

En el año 2001, publicó el ábum "Keep It Turned On", en el cuál se decanta por sonidos más tecno y discotequeros.

En 2005 lanzó el álbum Portrait con versiones de canciones clásicas de soul y a principios de 2006, Astley se retiró inesperadamente en el último momento de aparecer en el espectáculo de la BBC Just the Two of Us después de haberse comprometido con la serie. Esto puede haber sido causado porque su pareja Lene Bausager estaba nominada para los premios Oscar por el "Mejor Corto de Acción" por su película "Cashback", de la cual él mismo es compositor de la banda sonora.



01.Rick Astley - (Instrumental)
02.Rick Astley - (Lonely Hearts Mix)
03.Rick Astley - (Rick Sets It Off Mix)
04.Rick Astley - (Single Version)
05.Rick Astley - (XK 150 Remix Dub)
06.Rick Astley - (Just Good Friends (B-Side)

link:
http://lix.in/-27e50e

martes, 15 de julio de 2008

musica disco vol .6

DISCO HITS VOL. 6
01-LOST IN MUSIC - SISTER SLEDGE
02-BOOGIE OOGIE OOGIE - A TASTE OF HONEY
03-SHOOT YOUR BEST SHOT - LINDA CLIFFORD
04-ONE MORE MINUTE - SAINT TROPEZ
05-MIGHTY HIGH MIGHTY - CLOUDS OF JOY
06-CATHEDRALS D.C. - LARUE
07-HIGH SOCIETY - NORMA JEAN
08-SUPERSTAR - BOB McGILPIN
09-LIFE IS MUSIC - THE RITCHIE FAMILY
10-HOT NUMBER - FOXY
Para descargar:
Download link:
http://rapidshare.com/files/127145604/Disco_Hits_6.rar

GAP BAND




The Gap Band fue una Banda de EE.UU., de música funk y soul; grupo que saltó a la fama durante los años 1970 y 1980 con canciones muy en el estilo bailable y tambien con sus sentimentales baladas de amor. Integrado por los hermanos Charlie, Ronnie y Robert Wilson, la primera banda formada en el Greenwood, se llamo Archer y Pine Street Band en 1967 en su ciudad natal de Tulsa, Oklahoma se acortó su nombre por el de Gap Band, en 1979.
La banda lanzó su primer disco en el sello indie en 1974 con poco éxito. En un comienzo, el grupo tuvo doce músicos, incluido el baterista Ronnie Smith. Luego quedaron solo los tres hermanos, y con el productor, Leon Russell a la cabeza, el grupo comenzó a encontrar el éxito en 1978 con canciones como "I'm in love" y "Shake", este último se convertio en Top 10 de R & B hit
Aca les dejo esta compilacion de grandes exitos:
link a copiar y pegar:

http://www.filesend.net/download.php?f=fd737f6d1e789d3d2f890956375c45a3

lunes, 14 de julio de 2008

lo mejor de los 80´s vol 3




link a copiar y pegar:
hhttp://rapidshare.de/files/39886760/Decades_-_The_Story_Of_The_60s_70s_80s_-_CD3.rar.html

a ha 1984 al 2004

01. Take On Me (Remastered Album Version)
02. The Sun Always Shines On T.V. (Remastered Album Version)
03. Train Of Thought (Remix) (Remastered Version)
04. Hunting High And Low (Remix) (Remastered Version)
05. I've Been Losing You (Remastered Album Version)
06. Cry Wolf (Remastered Album Version)
07. Manhattan Skyline (Remastered Version)
08. The Living Daylights (Remastered Single Version)
09. Stay On These Roads (Remastered Album Version)
10. Touchy! (Remastered Single/Mix Edit)
11. Crying In The Rain (Remastered Album Version)
12. Move To Memphis (Remastered Album Version)
13. Dark Is The Night For All (Remastered Album Version)
14. Shapes That Go Together (Remastered Version)
15. Summer Moved On (Radio Edit) (Remastered)
16. Minor Earth Major Sky (Niven' s Radio Edit) (Remastered)
17. Velvet (Album Version) (Remastered)
18. Forever Not Yours (Remastered)
19. Lifelines (Album Version Edit) (Remastered)
http://www.shareonall.com/a-ha_iyqx.rar

soundtrack estudio 54


link a descargar, copiar y pegar:

http://www.filefactory.com/file/8e75b3/n/CD2_alz
http://www.filefactory.com/file/daf406/n/CD1_alz

sábado, 12 de julio de 2008

los 80's

kraftwerk


Su historia

Kraftwerk (en alemán, central de energía) son un grupo alemán de música de vanguardia que hicieron una contribución decisiva al desarrollo de la música electrónica. El grupo lo formaron Ralf Hütter y Florian Schneider en 1970, pero su fama la hicieron como cuarteto, con Wolfgang Flür y Karl Bartos.

Las técnicas que introdujeron en su música, así como el equipo que desarrollaron, son hoy omnipresentes en la música moderna ya que son considerados por muchos como los padres de la música electrónica que si bien ya venia de tiempo atrás ellos fueron los responsables de llevarla a un nuevo nivel y asentar las bases de lo que hoy conocemos formando un estilo propio y no solo experimentando con sonidos sino que dándole una personalidad propia. Su influencia en la música de la segunda mitad del Siglo XX, hace que se compare su legado con el de los Beatles.

En 1968 Ralf Hütter (teclados) y Florian Schneider (flauta) (hijo del arquitecto Paul Schneider-Esleben), que se habían conocido estudiando juntos a finales de los 60, fundaron el grupo Organisation, precursor de Kraftwerk, un quinteto de krautrock, con el que grabaron el álbum Tone Float. A principios de 1970 montaron su propio estudio: Kling Klang y emprendieron el proyecto musical que tomaría el nombre de Kraftwerk.

El álbum Kraftwerk, grabado en julio y agosto con la ayuda de Klaus Dinger Andreas Hohmann y bajo el sello de nueva creación Philips-Label. El álbum se situó en el puesto 30 de las listas alemanas y la canción Ruckzuck se usó como sintonía en el programa de televisión Kennzeichen D. El 26 de diciembre Kraftwerk dio un concierto, y en aquel momento la banda estaba integrada por Florian Schneider-Esleben, Eberhard Kranemann (Bajo, Violonchelo), y Karl 'Charly' Weiss (Batería), pues Hütter interrumpió su participación en el grupo durante un mes.

A causa de la entrada en el grupo del guitarrista Michael Rother y Klaus Dinger en sustitución de Charly Weiss, Kraftwerk estuvo formado durante dos meses por Schneider, Hohmann, Krahnemann, Rother y Dinger. En el estudio de Conny Plank grabaron una sesión, pero este trabajo nunca se publicaría. El trío formado Schneider, Dinger y Rother apareció en el programa Beat Club, un programa de música en directo de la televisión alemana, con su canción Rückstoss Gondoliere. A finales de 1971 Ralf Hütter y Florian Schneider grabaron Kraftwerk 2.

Su segundo álbum Kraftwerk 2 apareció a principios de 1972 bajo el sello de Philips. Kraftwerk fue elegido mejor grupo por la revista Sounds. Florian Schneider consiguió el segundo lugar en la categoría Músico del año, y su canción Ruckzuck sería canción del año. Kraftwerk 2 fue grabado entre el 26 de septiembre y el 1 de octubre en su propio estudio.

El tercer álbum Ralf und Florian se acabó en julio de 1973 y se publicó en octubre por Philips. Wolfgang Flür fue el batería en la aparición en el programa de televisión Aspekte, de la cadena ZDF. La imagen pública del grupo solían ser ellos dos como dúo, y en aquella época estuvierono influenciados por por los artistas ingleses Gilbert and George, que presentaron por esos años sus performances en una galería de Düsseldorf.

Los primeros tres álbumes de Kraftwerk de Hütter y Schneider fueron todavía parcialmente acústicos y experimentales, pero en 1973 el sonido de Kraftwerk pasó a ser decididamente electrónico con rasgos de Pop melódico. El resultado fue su álbum Autobahn, considerado por muchos expertos un punto de inflexión que constituyó uno de los primeros álbumes de electropop. Las canciones estaban compuestas por fragmentos de melodías alargados y reducidos, con efectos de sonido alternados -una característica que hasta hoy determina la esencia de Kraftwerk. Además, Hütter y Schneider cantaron por primera vez. Autobahn es el último álbum que publicaron con Philips. Con Autobahn consiguieron su primer Disco de Oro, y el single encabezó las listas de éxitos de Estados Unidos. Gracias a este éxito, firmaron con EMI en 1974, apoyados por su propio sello discográfico, Kling Klang.

En febrero de 1975 Klaus Roeder dejó el grupo, y sería reemplazado por el batería y músico de estudio Karl Bartos. En verano de 1975 grabarían su álbum Radioaktivitat, que se publicó en noviembre de 1975. De nuevo alcanzaron el éxito con el single Radioaktivitat, concretamente en las listas francesas alcanzaron la primera posición en 1976 a principios del verano y se mantuvo durante varias semanass. En consecuencia, Hütter y Schneider visitaron Francia tomando el Trans Europa Express, y los aficionados del ciclismo invitaron a Ralf Hütter a acompañar al Tour de Francia como espectador.

A finales de 1976 apareció el sexto álbum de Kraftwerk, llamado Trans Europa Express, que se publicaría en el primer cuarto de 1977. La canción que le daba título Trans Europe Express tenía una base rítmica que sería utilizada por otro músico estadounidense, Afrika Bambaataa, para dar forma a un nuevo estilo musical emergente, el rap.

link a copiar:
kraftwerk - trans-europe express 1977.rar

supertramp y su mejor disco


1.- Gone Hollywood.
2.- The logical song.
3.- Goodbye stranger.
4.- Breakfast in America.
5.- Oh Darling.
6.- Take the long way home.
7.- Lord is it mine.
8.- Just another nervous wreck.
9.- Casual conversations.
10.- Child of vision

link a descargar:
http://rapidshare.com/files/84869694/Breakfast_in_America_-_Supertramp_1979.rar

musica disco


Musica Disco: village people, viola wills, gloria gaynor, the jacksons, rubettes, got a feeling12, september, sugar baby love, le freak, nice slow.

link a descargar :
http://rapidshare.com/files/105971757/Musica_disco.rar

la mejores baladas 80's


un aporte de nuestro amigo rudalgo
CD1
Percy Sledge - Love me tenderAretha Franklin - Love is the only thingOtis Redding - My girlSarah Vaughan - Goodnight my loveAndy Williams - Your SongAntonio Carlos Jobim - Tereza my loveRay Connif - Besame muchoTony Bennett - (Where do I begin) Love StoryThe Manhattan Transfer - Chanson d'amourDoris Day - Love me or leave mePeaches & Herb - Let's fall in loveGrover Washington Jr. - Don't take your love from meLeonard Cohen - SuzanneBlood, Sweat & Tears - You've made me so very happyDonovan - Lalena
link a decargar :
http://rapidshare.com/files/106870186/cd1-The_Best_100_Love_Songs_-_7CD.rar

viernes, 11 de julio de 2008

donna summer



link: http://rapidshare.com/files/128611031/Donna_Anthology-CD1.rar
http://rapidshare.com/files/128737163/Donna_Anthology-CD2.rar.html

la mejor pelicula de los 70's

Fiebre del sábado noche (Saturday Night Fever)
Reparto
Donald Gantry, Paul Pape, Robert Weil, Joseph Cali, Donna Pescow, Ellen March, Bert Michaels, Helen Travolta, Murray Moston, Denny Dillon
Director
John Badham
Duración
01:20:00
Estreno
sábado 1 enero 1977
Género
Drama
sinopsi:

Tras seis días de trabajo en una tienda de pinturas de Brooklyn, Tony se empapa en colonia Brut, se pone una camisa de flores ajustada, pantalones de tela de gabardina y zapatos de plataforma, y se prepara una vez a la semana para la Fiebre de Sábado Noche. Influído por Stephanie, su compañera de baile, y por su hermano, un sacerdote desilusionado, Tony comienza a cuestionarse su modo de ver la vida...


link: http://www.mediafire.com/?etcjh9zgpx1

musica en ingles decada 90



Si en la década de los 80 se experimentó la diversificación, los 90 fueron el
decenio de la tecnología en la música en general. La implementación de nuevas técnicas de grabación y el uso de computadoras fueron elementos que se hicieron básicos en la producción musical.Sin embargo, los 90 empezaron con lo que puede considerarse como el último gran movimiento en el rock: el grunge, que a su vez arrojaría al último mártir del género: Kurt Cobain (Q.E.P.D).En una situación un tanto similar al nacimiento del punk a finales de los 70, a finales de lo 80 se empezó a gestar en Seattle un movimiento que musicalmente conjuntaba la potencia y fiereza del punk y el heavy metal, e ideológicamente transmitía un mensaje de indiferencia, introspección y aislamiento, ante lo que ocurría en la sociedad estadounidense y en el mundo en general.De ese movimiento destacaron principalmente dos bandas: Nirvana, y Pearl Jam, pero sería la primera la que marcaría a toda una generación denominada “ Generación X ”con su tema Smells like teen spirit y su disco Nevermind, pero también por su cantante, Kurt Cobaín, que se convertiría, al igual que lo hicieran en su momento Morrison, Hendrix, Janis, en el héroe y mártir de ese momento al quitarse la vida el 5 de abril de 1994.Como respuesta, los británicos revivieron aquella oleada de Britpop de los años 60, y en esta ocasión abanderados por grupos como Oasis, Blur, Radiohead, Supergrass, Pulp, The Verve, a mediados de la década le dieron un nuevo sentido y dirección al rock.De estas bandas, Oasis y Blur fueron las que encabezaron en movimiento, pero sería Radiohead el que a finales de la década dejara uno de los testimonios más celebrados artísticamente en la historia del rock con su disco O.K. computer, en donde consiguieron un admirable equilibrio entre el uso de la tecnología con el rock en su forma básica.La década cerraría con la presencia de grupos del llamado rap metal como Korn, Limp Bizkit, Deftones, Stain, P.O.D, que a pesar de tener una gran cantidad de seguidores, principalmente en su natal Estados Unidos, no pudieron competir con el pop adolescente de Britney Spears, Backstreet Boys, Christina Aguilera, 'N Sync y similares, que se posesionaría de las listas de venta.La llegada del nuevo milenio traería consigo otro resurgimiento del rock, con grupos como The Strokes, The White Stripes, Yeah Yeah Yeahs, The Libertines, The Vines, The Hives, que retomando elementos musicales y estéticos de finales de los años 70 y principio de los 80 le regresarían la simpleza, armonía y actitud que había perdido este género que desde que nació estaba destinado a quedarse por siempre, y que ahora a sus 53 años de edad demuestra que sigue siendo un rebelde como en sus mejores años. Dios Bendiga al Rock y como siempre dice Alex Lora “ Que viva el Rock And Roll ”.
Aqui les dejo una recopilación de lindas canciones de los 90,s

copiar este link y a descargar: http://rapidshare.com/files/128155749/CD_rodnyer.rar

una versión 12" de cindy lauper


http://rapidshare.com/files/128913018/Cyndi_Lauper_-_Girls_Just_Want_To_Have_Fun__Ultimix_.mp3.html

jueves, 10 de julio de 2008

aereosmith


amigos les dejo esta buena cancion de aereosmith, solo tienen que copiar el link y ya
http://rapidshare.com/files/128811640/aero_smith-_armagedon_4_.mp3.html

mp3